नई डिज़ाइनर चेमेना कमली ने पेरिस फैशन वीक में 1970 के दशक की शैली में क्लो को फिर से प्रस्तुत किया

ब्रांड सौंदर्यशास्त्र में लेगरफेल्ड की स्थायी उपस्थिति के बावजूद, कमली महिला डिजाइनरों की एक श्रृंखला में नवीनतम है – जिसमें गैब्रिएला हर्स्ट, क्लेयर वाइट केलर और फोएबे फिलो शामिल हैं – जो कि मैसन के शीर्ष पर हैं। यह उस घर के लिए उपयुक्त है जिसे 1950 के दशक के युद्धोत्तर काल में रेडी-टू-वियर का आविष्कार करने का श्रेय दिया जाता है जिसने महिलाओं को औपचारिकता की बाधाओं से मुक्त कराया।

यहां गुरुवार के पतझड़-सर्दियों 2024 शो के कुछ मुख्य अंश दिए गए हैं:

अपनी जड़ों की ओर वापस जाएं – या काफी करीब जाएं – कमली ने ब्रांड के 70 के दशक के सुनहरे दिनों को चुनौती दी और, इस प्रक्रिया में, फैशन की दुनिया के महान और अच्छे लोगों को अपनी शुरुआत के लिए आकर्षित किया। यह शो पेरिस फैशन वीक के सबसे हॉट टिकटों में से एक था।

उपस्थित लोग फैशन राजवंशों के लोग थे – जो अतीत की याद दिला रहे थे और भविष्य की ओर देख रहे थे। पैट क्लीवलैंड, प्रतिष्ठित मॉडल – और 1960 और 1970 के दशक में रनवे पर सफलता हासिल करने वाली पहली रंगीन महिलाओं में से एक – ने अपनी मॉडल बेटी, अन्ना क्लीवलैंड के साथ कैमरा स्नैप्स की झड़ी लगा दी।

फैशन राजवंश के बाद जल्द ही जेरी हॉल और हॉल और मिक जैगर की मॉडल बेटी जॉर्जिया मे जैगर आए। वे क्लो के संस्थापक, गैबी अघियन की पोती, मिखाइला अघियन के पास अपनी गद्देदार सीटों पर बैठे।

डसेलडोर्फ की 42 वर्षीय डिजाइनर कमली, जिन्होंने घर के अंदर रैंकों को ऊपर उठाया, ने कहा कि “उदासीनता की भावना” और “कुछ ऐसा जो स्मृति को ट्रिगर करता है” ब्रांड के दिल में है – न केवल उन सितारों में देखा गया है जो इसमें शामिल हुए थे बल्कि वे कपड़े भी जिनका एक पैर अतीत में था और दूसरा भविष्य में।

पतझड़ के लिए, 1970 के दशक के डायफेनस टीयर लगभग दिव्य हल्के रंगों में लहराते हुए एक क्रूरतावादी गोदाम स्थान के अंदर शो के सौंदर्य को परिभाषित करते हैं। घिसा-पिटा कंक्रीट और स्पष्ट रूप से खुरदुरा प्लास्टर डिज़ाइनों में निहित स्त्रीत्व को धीरे-धीरे विपरीत करता है।

इस ठोस संग्रह में सनक के भरपूर क्षण थे। अतिरंजित रूप से तैरने वाली पोशाकें कभी-कभी अप्रत्याशित स्टाइल विरोधाभासों को जोड़ते हुए विशाल चमकदार जांघ-ऊँचे चमड़े के समुद्री डाकू जूते में ठाठ से बाँध दी जाती थीं।

तो, कभी-कभार सोने-धातु क्लो बेल्ट, सुनहरे अंगूर के गले के क्लैप्स, या कभी-कभार विशाल भूरे रंग के चमड़े के हैंडबैग की चमक भी दिखाई देती थी, जो लगभग उसे पकड़े हुए मॉडल जितना बड़ा होता था। लेयरिंग, स्टेटमेंट फर और समुद्री डाकू-शैली की चड्डी ने भी 1970 के दशक के अंत में स्टाइल डायल को मजबूती से स्थापित किया।

कमली ने कहा कि उनका लक्ष्य ब्रांड की मुक्ति और नवीनता की विरासत का सम्मान करना है।

उन्होंने ब्रांड की शुरुआत को इसके चल रहे मिशन से जोड़ते हुए संवाददाताओं से कहा, “गैबी (अघियन) महिलाओं को (1950 के दशक में) फैशन की कठोरता से मुक्त करना चाहती थी।” “वह वास्तव में रेडी-टू-वियर करने वाली पहली महिलाओं में से एक थीं क्योंकि वह चाहती थीं कि महिलाएं आगे बढ़ने और काम पर जाने में सक्षम हों।

परिवर्तनकारी “कार्ल युग” पर विचार करते हुए, कमली ने कहा कि लेगरफेल्ड “70 के दशक के उत्तरार्ध में इतना प्रभावशाली था (क्योंकि वह) ऐसा व्यक्ति था जो अतीत और भविष्य को एक साथ देख सकता था।”

एक मर्मस्पर्शी क्षण में, उस माहौल को कैद करते हुए, कमली ने यह शो अपने पिता को समर्पित किया, जिनका हाल ही में निधन हो गया। जैसे ही वह तालियों की गड़गड़ाहट के साथ आगे बढ़ीं, उनका छोटा बेटा दर्शकों के बीच से उछलकर उनकी गोद में आ गया।

पेरिस फैशन वीक की एक और किस्त एवेन्यू जॉर्ज वी मुख्यालय वाले सैलून (यद्यपि अत्यंत ठाठदार) में एक और डिजाइनर-रहित गिवेंची डिस्प्ले लेकर आई। जबकि एलवीएमएच के स्वामित्व वाले ब्रांड की सजावट न्यूनतम थी – नंगे लकड़ी के प्वाइंट डी'होंगरी लकड़ी की छत पर एक छोटा सा मामला – इसकी भरपाई चर्चा के साथ हुई क्योंकि शुभचिंतकों ने प्रसिद्ध पेरिसियन एवेन्यू में भीड़ लगा दी, और वीआईपी मेहमानों को शैंपेन से भरपूर किया गया।

गिवेंची स्टूडियो ने फिर से रेडी-टू-वियर की बागडोर संभाली, आविष्कार से प्रेरित सनकी डिजाइनों का अनावरण किया, यह कहा, “प्रलोभन” और “संस्थापक को प्रेरित करने वाले चुलबुले और विचारोत्तेजक पहलू” ह्यूबर्ट डी गिवेंची।

संग्रह की शुरुआत एक छोटी पोशाक के साथ हुई, जिसमें खरोंच वाली धातु जैसी सतह की बनावट थी, जो इसकी लंबी, शास्त्रीय ट्रेन के समकालीन विपरीत थी। कठोर घूमती हुई गर्दन के स्कार्फ ने एक प्रमुख बैंडिंग थीम पेश की, जो एक हस्ताक्षरित छोटी काली पोशाक के बस्ट को सुशोभित करने वाले कठोर बैंड पैनलों में गूँजती है – जैसे कि म्यूज़ ऑड्रे हेपबर्न द्वारा प्रसिद्ध रूप से पहना गया – एक उल्लेखनीय फैशन-फ़ॉरवर्ड इशारा में।

ओवरसाइज़्ड स्टेटमेंट फर कोट ने ऑन-ट्रेंड ग्लैमर जोड़ा, साथ में ऑफ-किल्टर बैक के साथ एक ढीला ए-लाइन ऊनी कोट और चमचमाते सोने और बेजल वाले झुमके की एक श्रृंखला। फिर भी, प्रशंसा के बीच, उपस्थित लोगों के बीच एक हल्की सी फुसफुसाहट ने एक एकजुट, रचनात्मक रीढ़ की कमी का सुझाव दिया। क्या यह इस जानकारी से उपजा है कि पिछले साल दिसंबर में मैथ्यू विलियम्स के प्रस्थान की घोषणा के बाद, यह मंजिला घर अपने कप्तान के बिना यहां भ्रमण कर रहा था?

आशा बनी हुई है कि पेरिस के इस महान मैसन को जल्द ही विलियम्स का उत्तराधिकारी मिल जाएगा।

अमेरिकी फैशन उस्ताद का नवीनतम शोकेस रिक ओवेन्स मानवरूपता का एक अग्रणी अन्वेषण था, जो एक ऐसे ब्रह्मांड को प्रस्तुत करता था जहां मानव और एलियन धुंधले थे। ओवेन्स का रेडी-टू-वियर कलेक्शन, जिसे उनकी युवावस्था के कैलिफ़ोर्निया शहर के नाम पर पोर्टरविले कहा जाता था, ने इस सीज़न के लिए एक नाम और प्रेरणा के रूप में काम किया। शीर्ष पर अलंकृत लोगो ओवेन्स की जड़ों को श्रद्धांजलि देते हैं और दर्शकों को धूमिल विस्थापन और अतियथार्थवादी, अमानवीय संदर्भों के प्रदर्शन में उलझा देते हैं।

मॉडल ऐसे उभरे जैसे कि वे भविष्य से बाहर निकल रहे हों, उनके छायाचित्र जूतों द्वारा नाटकीय रूप से लंबे थे जो कीड़ों के अंगों या अतिरंजित घोड़े के खुरों और टोपी से सजे सिर की याद दिलाते थे जो घुड़सवार को ब्रह्मांडीय खोजकर्ता के साथ मिलाते थे। सिल्वर बॉल्ड पेंडेंट ने संग्रह की अनूठी धार में एक प्राचीन और भविष्य की आभा जोड़ दी।

ओवेन्स का वॉल्यूम का सिग्नेचर आलिंगन एयरबैग जैसी बॉडी रैपिंग में आया, जबकि डुवेट जैकेट पर हाई प्रीस्टेस-शैली के नुकीले कंधे और फुलाए हुए जंपसूट और केप की मौलिक उग्रता ने सुरक्षा की भावना व्यक्त की।